Skip to main content

Poética contra política: cuestionando el poder performativo de la ficción en Desierto de Jonás Cuarón
(pp. 16-27; DOI: 10.23692/iMex.18.2)

Loader Loading...
EAD Logo Taking too long?
Reload Reload document
| Open Open in new tab

Prof. Dr. Cécile Brochard

Cécile Brochard is a ‘maître de conférences’ of Comparative Literature at the University of Caen-Normandie in France. She studies the relationship between fiction and politics in contemporary extraeuropean literature (Le Roman de la dictature contemporain. Afrique – Amérique, Paris, Éditions Honoré Champion, 2018) and is particularly interested in native novels and poetry from Africa, North and South America and Australia. http://unicaen.academia.edu/CécileBrochard

Oscar Torres

Oscar Torres is a PhD student in linguistics at the University of Nantes in France. His research work explores the influence of political discourses over the collective construction of the concept of family in the Hispanic American countries. He also teaches foreign languages at the University of Nantes.

 

 

This essay examines the performative power of fiction in J. Cuarón’s film Desierto (2015). It seeks to determine if the esthetics of this film make the audience aware of the dangers provoked by the reemergence of the nationalist, racist and supremacist rhetoric during Donald Trump’s presidential campaign. This article questions whether or not the artistic choices made by the director merely reinforce immigrant and white American supremacist archetypes. Analyzing the concept of engagement in literature, we extrapolate it into the cinematographic field in order to understand the reasons why esthetic choices are contrary – or even counterproductive – to the original purpose of a supposedly politically engaged film that aimed to fight against the reduction of the Other.

Este ensayo analiza el poder performativo de la ficción en la película Desierto (2015) de Jonás Cuarón. Desea analizar si su estética, que corresponde a los códigos del cine de género, sirve como una estrategia para concientizar a la mayor parte del público sobre los peligros generados por los discursos nacionalistas, racistas y supremacistas que reaparecieron durante la última campaña presidencial en los Estados Unidos y que sirvieron como subtexto político durante la promoción de Desierto, o si, al contrario, las elecciones estéticas del director que se basan en la estética de la “industria entretenimiento” no hacen más que atizar y reforzar los arquetipos del inmigrante, y del supremacista blanco americano. Para nuestro análisis hemos convocado varios autores que discuten el concepto de ‘compromiso’ en la literatura y que extrapolaremos en el ámbito cinematográfico. Esto nos permitirá comprender por qué las elecciones estéticas del director de Desierto pueden ser contrarias e incluso contraproducentes a una película que se jacta de ser políticamente comprometida y que busca luchar contra el esencialismo del Otro.